Adriana Minoliti

Ad Minoliti (Buenos Aires, 21 de septiembre de 1980) es una artista visual argentina cuya práctica abarca la pintura, la instalación, la escultura blanda, el mural, el collage digital y los entornos participativos. Se identifica como no binarie y utiliza el nombre artístico Ad Minoliti, bajo el cual desarrolla desde hace más de dos décadas una de las propuestas más singulares y políticamente comprometidas del arte latinoamericano contemporáneo.

Minoliti se formó en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón de Buenos Aires, donde obtuvo su licenciatura en pintura, y posteriormente profundizó su práctica en el Centro de Investigaciones Artísticas (CIA) de Buenos Aires, donde desde 2009 ejerce también como agente. Complementó su formación con talleres junto a Diana Aisenberg y Miguel Harte, y seminarios con Rodrigo Alonso, Julia Masvernat, Eva Grinstein y Pablo Vargas Lugo, entre otros. En 2004 ganó el concurso Curriculum 0, lo que le abrió las puertas de la galería Ruth Benzacar para su primera exposición individual en 2005, hito que marcó el inicio de una trayectoria de proyección creciente.

El lenguaje visual de Minoliti surge de una relectura feminista y queer de la abstracción geométrica latinoamericana. Su trabajo dialoga con la herencia del Arte Concreto, el Arte Madí y el constructivismo rioplatense, pero lo somete a una operación de desvío: la geometría —históricamente asociada a la razón, la universalidad y el pensamiento masculino— se convierte en su mano en un campo de especulación sobre el género, la sexualidad y las posibilidades de un mundo no binario. Triángulos que guiñan, círculos que sonríen, osos y zorros que habitan paisajes cromáticos vibrantes configuran lo que la artista llama una "ficción especulativa no binaria": un universo alternativo donde la teoría queer se aplica sobre el lenguaje pictórico.

Entre sus obras y proyectos más significativos se destaca la serie "G.S.F.C." (Geometrical Sci-Fi Cyborg), iniciada alrededor de 2014, que combina formas abstractas con imaginario de ciencia ficción y estética del juguete. La pieza "G.S.F.C. #3 (Geometrical Sci-Fi Cyborg) - 20" forma parte de la colección de Kadist (San Francisco y París), del Pérez Art Museum Miami y de la Taguchi Art Collection en Japón. En 2019, con "Museo Peluche", Minoliti transformó las salas del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires en un gran espacio de juego que reunió quince años de producción, convirtiendo la experiencia del museo en una propuesta inmersiva e inclusiva para todas las edades y cuerpos.

Su proyecto más influyente a nivel internacional es "The Feminist School of Painting" (La Escuela Feminista de Pintura), un dispositivo site-specific que transforma el espacio expositivo en un aula activa para expandir el canon artístico dominado por hombres. En formato de talleres, biblioteca de fanzines queer y feministas, murales y debates, la Escuela ha sido presentada en el Baltic Centre for Contemporary Art (Newcastle), Tate St Ives, Kadist (San Francisco), la 13ª Bienal de Gwangju (Corea del Sur), la Pinacoteca do Estado de São Paulo, el Contemporary Art Museum St. Louis y otros espacios. Cada edición se concibe como intervención específica para el sitio y sus comunidades.

En el campo del arte argentino, Minoliti es además cofundadora del colectivo PintorAs (2009), un movimiento feminista de unas veinte artistas mujeres pintoras que interpeló la invisibilización sistemática de las creadoras en el mercado y las instituciones locales. Esta dimensión colectiva y pedagógica es inseparable de su práctica individual: arte y activismo se articulan en un mismo gesto.

Sus influencias teóricas son explícitas: Donna Haraway (el cyborg como figura política), el pensamiento queer de Judith Butler, y la historia de la abstracción latinoamericana —Lygia Clark, Lygia Pape, Torres García, Raúl Lozza— leída desde una perspectiva de género. Al mismo tiempo, la artista reivindica la cultura popular, la estética del peluche y la plástica infantil como registros legítimos frente a las jerarquías del arte "serio".

Minoliti ha representado a Argentina en la 58ª Bienal de Venecia (2019) y ha participado en la Bienal del Mercosur, la Trienal de Aichi (2016), la Front Cleveland Triennial (2018) y la 13ª Bienal de Gwangju (2021). Su obra ha sido objeto de exposiciones individuales en Mass MoCA, Tate St Ives, Baltic Centre for Contemporary Art y Contemporary Art Museum St. Louis, entre otros. Obras suyas integran las colecciones del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, el Museo Nacional de Bellas Artes, Kadist, el Pérez Art Museum Miami, la Taguchi Art Collection y la Fundación Federico Klemm. Su legado se afirma en la apertura de un espacio pictórico donde la geometría deja de ser neutral para volverse un terreno de disputa política y poética.